“群儿戏于庭”的停顿是“群儿/戏于庭”。
出处：宋代佚名《司马光砸缸》
原文：群儿戏于庭，一儿登瓮，足跌没水中，众皆弃去。光持石击瓮破之，水迸，儿得活。
译文：司马光和一群小孩子在庭院里面玩，一个小孩站在大缸上面，失足跌落缸中被水淹没，其他的小孩子都跑掉了，只有司马光拿石头砸开了缸，水从而流出，小孩子得以活命。
划分：
司马光／字／君实，陕州／夏县人／也。光生／七岁，凛然／如／成人，闻讲／《左氏春秋》，爱之，退为／家人／讲，即了／其／大指。自是／手不释书，至／不知饥渴／寒暑。群儿／戏于／庭，一儿／登瓮，足跌／没水中，众皆／弃去，光／持石／击瓮／破之，水迸，儿／得活。
谢邀！
有一个最取巧最偷懒的办法。
第一步，把诗中要表达的真实情感至少要藏起来一半，偏偏露出一点线索让读者看到，或者联想到。所以，路上偶然遇到陌生的你，你含情脉脉地看我一笑就会走进我的梦里，但你简单粗爆地壁咚我然后说我们搞对象吧，我肯定会跑掉。
这就是含蓄的力量。
第二步，把七绝分成两个部落，前两句和后两句，一半写景，一半写事写情写人都可以。有一点要牢牢记住，写景的时候绝对不能含情，甚至不能嵌入任何带有情感字样的文字，比如愁，泪，恨等。
美文，向来以情感为主。意味着在这首七绝当中，你只有两句的机会要表达不到一半的情感。
以相思举例说明，我们尽量***用同样的词汇来变化一下。临屏而写，不可能写得好，只是做例子而已，莫笑。
先景后人
深深庭院小楼台，鸾镜珠帘宝鸭开。
为问西风多少恨，萧郎底事梦重来？
绝句最初为“联句”，《文心雕龙·明诗》记载“联句共韵，则柏梁余制”。绝句起源两汉，成形魏晋南北朝，兴于唐代，通常都是四句一首。唐宋两代，绝句风靡于世，创作之繁荣，可谓空前绝后，名章佳句群芳争艳，可以用美仑美焕来形容。
绝句历来有两种不同说法:第一种，绝句又叫“绝诗”。绝句是“截句”的意思，就是从律诗中截取四句，或截取首尾二联，或截取前二联或后二联，或截取中间二联。“两句为联，四句为绝”，
第二种，“绝句”从“五言短古，七言短歌”变化而来，唐人赋予它以声律，使它定形，就成了绝句。
绝句每首四句，通常有五言、七言两种，简称五绝、七绝，也偶有六绝。
七绝句式有下列四种句式，中可平可仄:
1、甲起句式
中平中仄仄平平，中仄平平仄仄平。
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平。
2、乙起句式
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平。
美文中的七绝之我见
要写好绝句，先学写律诗。绝句又分五绝和七绝。下面以七绝为例而论之。
说起近体诗，我们最早熟悉的可能就是所谓的七绝了。在我们半懂不懂的时候，往往就会写一些七言四句的东西，我们会毫无犹豫地把它叫做七绝。当我们真正的入门了，我们就会知道，学习近体诗是要从七律入手的。因为不论从格律、平仄、对仗、押韵、谋篇等方面，七律都能比较系统的体现出来。学好七律，才能为学习近体诗的其他体裁，乃至为古典诗词的所有体裁的认识和学习打下扎实的基础。所以，也正是在熟悉七律的基础上，我们来研究七绝的写法。
对于七绝的概念，我们也常常听到这样的说法，绝句也就是截句，七绝是从七律那里截来的。所以，我们对七绝的认识，常常认为它是掐头去尾的七律。其实，针对七绝而言，这些说法都是不准确的。我们都知道，七绝写作的特点，一般是以起句押韵为主的，看这起句的平收而押韵的特点，就打破了截句的平衡对称的概念。七绝的文体特点，是不对称性，这种不对称性，更适合表达一种“意”。表达情感的细腻和起伏感。可以肯定的说，七绝不是七律的“截”，而是自成一体。近体诗的几个体裁中，七绝的特点是最鲜明的。
美文（散文）中七绝的写作方法，与单写七绝没有区别。但，穿插于美文中的七绝就有一些讲究。一般来说，主要考虑以下两种情况：
一、关于七绝的位置
根据作家的创作经验来看，文中如果插入七绝，大多是放在文章开篇或结尾，如汪曾祺的散文，不少是在结尾有一首五绝或七绝。当然，也有置于文章中间的。
二、关于七绝的内容
文中插入诗歌，更能增添诗情画意。但是，不是为诗而诗、画蛇添足。一切形式都取决于思想内容的需要。应该说，文中诗是对整篇作品的延伸和提炼，并与前后文气韵贯通。这样嵌入的七绝，才恰到好处，锦上添花！
一点浅见，欢迎方家批评指正！
