白居易——《花非花》，全诗如下：
花非花，雾非雾。
夜半来，天明去。
来如春梦几多时？
去似朝云无觅处。
字面的意思很简单：这是花吗？不是花。这是雾吗？不是雾。半夜而来，天亮就离去。来时就如一场春梦，美好只是短暂。离去的时候就像清晨消散的云彩，无处可寻。
百度百科说这首诗讲的是，诗人对人生如梦幻泡影，如雾亦如电的感慨，是一种对于生活中存在过、而又消逝了的美好的人与物的追念、惋惜之情。只是通过上面字面的解释，大概很多人都不能体会到这种感觉吧，比如小编本人。
有一种说法是此诗其实在描述男女情事。“花非花，雾非雾”是对官妓的描述，她们是花，美丽，鲜活，但她们又不是真的花。她们是“婺”，但她们又不是真的雾（“雾”是双关。借“雾”为“婺”。“婺女”即女宿星。因官妓为女性，上应女宿）。她们总是踏着一路星辉而来，天亮便离去。和她们在一起的时光很美好，也很短暂，离去之后便无处可寻踪迹。
听完这样的说法，在自己的内心里升华升华这种感觉，我差不多体会到了百度百科所讲的感觉，所以比较认同这种看法，你呢？
白居易的《花非花》，在《白氏长庆集》一书中编在《真娘墓》、《长恨歌》、《琵琶行》和《简简吟》之后。全诗如下：
花非花，雾非雾。 夜半来，天明去。 来如春梦几多时？ 去似朝云无觅处。
白居易的诗歌在美学上呈现两个极端，一是反映民间疾苦的讽喻之作，一是反映个人情感的***之作。唐宣宗李忱在《吊白居易》一诗中写道：“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。”而《简简吟》中更有“大都好物不坚牢，彩云易散琉璃脆”之句，著名的词语“素口蛮腰”也是源自白居易的两个小侍妾樊素和小蛮，等等，他丰富多彩的感情生活中有据可查的女人达两位数之多，苏东坡评价“元轻白俗”并非空穴来风。
大致了解白居易这个人的秉性风格，再来看这首诗，从字面意思来说，似乎是对通过对花与雾易逝特点的吟咏，表达着人生如梦的一种怅惘，似乎与曹操的“譬若朝露去日苦多”的感慨如出一辙。但从这首诗编在《简简吟》之后来推测，绝非如此简单，在自况背后隐含着一种对某位与自己有着千丝万缕关系的女子（有人说是官妓）香消玉殒的一种凭吊之情。
首句“花非花，雾非雾”。其实隐含着一种呼之欲出的点题之意，表明此诗并非仅仅吟花咏雾之作，通过两个看上去不合逻辑充满禅意的否定句式，赋予了一种很空灵玄妙的感觉，拓宽了全诗的想象空间，犹如独孤九剑中的第一招“总决式”，起到了很好的开局作用，气象万千随之而来。
次句“ 夜半来，天明去”。直接承接首句而来，通过对这两种物象特点的概况，曲径通幽地表明了自己与某位女子的已逝的短暂情感，有一种惊鸿一瞥的即逝感，那“金风玉露一相逢”的短暂欢愉宛如昨日，但却永远不会昨日重现，反反复复握不住一粒砂，只能随风而逝。烟花易冷，人事易分，莫不如此。
最后一句“ 来如春梦几多时？ 去似朝云无觅处”。更是将主题近乎直接地点明，特别是用“春梦”和“朝云”两词比喻花和雾的逝去，从修辞格的角度看很突兀，但从更隐秘之处提及的乃是男人与女人之间幽会的那种意境，看似含蓄，实则直白，挑明了全诗的主旨，其实就是男女之间的那种情感，与《简简吟》中“大都好物不坚牢，彩云易散琉璃脆”对照来看更是一目了然。
大道至简。全诗只见喻体不见喻本，实写具象虚写意象，散而不乱，匠心独具，行文跳跃但又紧紧围绕主题展开，模糊又清晰，朦胧又明了，在艺术表达上具有独特的隽永韵味，举重若轻，一气呵成，自成一格，耐人寻味，余韵悠远。
最是人间留住，朱颜辞镜花辞树。"花非花"中也许有对美人怀念、对人生的感慨，或许还有一丝遗憾，一点不甘，正是对在生命中的那些美好来过又去了的怀念和惋惜，正是"而今识尽愁滋味，欲说还休，却道天凉好个秋"吧。
一、叹隙中驹，石中火，梦中身
从文行出处看，"花非花"一首出现在《白氏长庆集》的"感伤"部，主要是写悲欢离合的诗，比如思念之情，因景物触景生情，来抒发自己的感受。紧邻"花非花"的是《真娘墓》和《简简吟》，这两首都是悼亡诗，一为"霜摧桃李风折莲，真娘死时犹少年"，另一个是"二月繁霜杀桃李，明年欲嫁今年死"，都是为两位薄命的红颜惋惜。这三首诗属于同部并且倾向相近，可以推知"花非花"与前两首都表现一种对美好的事物易逝、难留的伤感和怀念。
曾经拥有过的美好转瞬即逝，不能长留身边，但对于重情的白居易来说，却是永留心间，美好不会随着时间流逝而褪色，反倒是历久弥新。在符离期间，少年白居易喜欢上了比自己小四岁的邻家女孩湘灵，写下"聘婷十五胜神仙，白日嫦娥旱地莲"来赞美心爱的女子，在分别后以《寄湘灵》"遥知别后西楼上，应凭栏杆独自愁"寄托思念，后来因为母亲看中门户欲求娶湘灵而不得，青梅竹马的一对璧人终究河汉矣。有如陆游与唐婉沈园别后四十年，陆游回想起唐婉来也是深情款款、暗自神伤，以词明志"伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来"，同是重情的人，白居易的往后余生想必也是念念不忘湘灵的。
有神伤的初恋，也有常伴左右的人离开，在白居易七十岁时，陪伴了他很久的樊素和小蛮还是走了，传为美谈的"樱桃樊素口，杨柳小蛮腰"以"客散筵空掩独扉"收场。这是"花非花"中女性的"花开花谢花非花"，有对美好的女子远去的身影的追忆。
中年以后的坎坷经历，也为"花非花"的迷离增添了新的注脚。在白居易不惑之年，母亲去世，不久心爱的女儿金銮子也因病去世，官场亦是阻遏，宰相武元衡上朝路上被刺杀，因刚正直谏，被贬为江州司马，并写下《琵琶行》来表达悲戚。这一系列***虽说没有让他彻底消沉，但对他的打击是不小的，这也直接或者间接的促使他的思想发生转变。
二、 对一张琴，一壶酒，一溪云
在求之不得，挽留不住的情况下，白居易在江州任上，在庐山香炉峰下的东林寺边上筑了草堂，修习佛法，开始"吏隐"的生活。逐渐向佛家靠拢，这为"花非花"的禅意注入做了准备。在《心经》中有一句话广为人知"色即是空，空即是色"，是说物质世界是真真实实人能看到的，但是它是因缘和合而成的，不会永远存在，笔者认为这一点和道家的超脱、最后达到精神的飞升有相通之处。再看向这首诗"花非花，雾非雾"，我们不妨这样理解，"花"和"雾"只是一个名称，一个具有抽象概念，具有指代意义的名称，"春梦""朝云"都是美好而易逝的事物，就像黄昏盛开，翌朝凋谢的夕颜。而这美好的事物也是"夜半来，天明去"，来去匆匆，动止无影，这也是它的魅力所在--留下无尽的余味。
在建草堂之后，白居易闲适，感伤的诗也增多了，这也意味着他从达则兼济天下的阶段向穷则独善其身的转变，这不是说白居易放弃了兼济天下，而是在没有能力兼顾大家时，思想上的向内转--关注自身的感情更多了，开始知足、齐物、逍遥、解脱。亲朋故去，自己也渐渐老去，当初的那颗***昂扬的人生理想，那颗炙热的赤子之心，都渐渐被岁月消磨，已经不是当初摸样了，白居易回归佛道来平复内心，以淡淡梵音浇注于"花非花"之中。
花非花，雾非雾，
夜半来，天明去。
来如春梦几多时？
去似朝云无觅处。
似花还似非花，似雾还似非雾。人生有时就是这样。
一场落花雨，一场庄生晓梦的幻影。飞絮游丝何处寻，一段镜花水月的剪影。依稀三月春花渐次醒，依稀佳人倚楼听风雨，依稀陌上花开盼卿归。断肠声里，流光容易，往事成追忆。
纵是已成追忆，柳暗花明以后，又是一片春天的田野，吐露着希望和晨曦。
整首诗都是在形容诗人复杂的的心理，寓意深刻，巧妙运用了太多隐喻的句子，使这首诗读起来更加完美，感触心灵的颤动浮想连篇。我认为它隐喻的含义是，心上心中的某个人如花又似雾。飘忽不定捉摸不透，说远离又若隐若现，担心只怕好梦不相连，躲不过两个字无缘。
花非花，雾非雾。
天明来，夜半去。
来时春梦几多时。
去似朝云无觅处。
白居易《花非花》你是如何理解的？
（原创）乐天先生的诗向以通俗易懂，明白如话而著称，千百年来受到读者的热爱而称赞。据传，他写好诗后，先读给老妪听，如果听不懂，就拿回去修改，一直到老妪听懂后方可定稿。这是他诗歌创作的一大特色，也是他的诗因此而流传千古的原因之一吧！
可是这首《花非花》，或许不会读给老妪听的吧，如果也读给老妪听后，再拿回去修改，便失去了写这首诗的写作目的了。
我们来看原诗：
花非花，雾非雾，
夜半来，天明去。
来如春梦几多时，
去是朝云无觅处。
我们再看乐天先生的同类诗巜寒闺夜》：
夜半衾裯冷，
花非花，雾非雾。
夜半来，天明去。
来如春梦几多时？
去似朝云无觅处。
白居易的这首花非花如何解读欣赏呢？这首诗看上去给人感觉好像有些看透现实却又无可奈何，但仔细品味下来发现当中隐藏很多意思；也可能是因为当时诗人内心有所感悟，觉得人的一生是如此短暂，人生如梦。
花非花的意境赏析
诗名花非花，首先就给人一种难以琢磨、似而非是的感觉。苏东坡似曾写出'了“似花还似非花”，讲的是柳絮，白居易的诗所咏何物却不得而知。不过，从“夜半来，天明去”的描述，可以猜得到以花与雾来比喻，在于讲述所咏之物的美妙或许极其短暂易逝，或者难以把握住。
“夜半来，天明去”，这是在讲述半夜三更时发生的事情，是睡梦中发生了什么吗？不过从下句“来如春梦”四字，那么肯定不会是梦中的事情了吗？“梦”在这里也只是一个比喻吗？
“夜半来”就是春梦吧？春梦虽妙不可言、如痴如醉却太过短暂。记得有人曾写过“春梦了无痕”，有些相似吧。或许是白居易在梦中和心怡的女神去巫山云雨相会，这肯定是不能明言的。
再来引出一问：“来如春梦几多时?” 惋惜美好的时光过得太快了。天亮有时可以看到美丽、壮观的朝霞，云霞虽美仑美幻却不会停留太久的时间；于是便有了下一句感叹：“去似朝云无觅处”。
