这是一首调笑诗。
诗的首联是写江南秋景，说明怀念故人的背景，末联是借扬州 二十四桥的典故，与友人韩绰调侃。意思是说你处在东南形胜的扬州，当此深秋之 际，在何处教玉人吹箫取乐呢？意境优美，清丽俊爽，情趣盎然，千百年来，传诵不衰。杜牧，晚唐著名诗人。韩绰，为淮南节度使判官与诗人（当时任淮南节度使掌书记）为同僚。该诗作于诗人回长安供职后，表达了诗人对过往扬州生活的深情怀念。末两句堪称经典的原因如下：
《寄扬州韩绰判官》唐 · 杜牧
青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。
二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。
译文：青山隐隐约约绿水千里迢迢，秋天已经过去江南的草木该未凋零。二十四桥明月照着清幽的夜晚，你这个美人现在在什么地方教人吹箫？
末两句称为经典，源于巧妙地将二十四美人吹箫于桥上的美丽传说和“月明桥上看神仙”的现实生活结合起来，而造成“玉人”又指歌姬***的恍惚印象，让人如见月光笼罩在二十四桥上，吹箫的美人披着月光，宛如洁白无瑕的玉人，悠悠的箫声回荡在青山绿水之间。如此优美的境界早已超出与友人玩笑的本意，让人联想起的不是风流才子的放荡生活，而是对江南生活的无限向往。秋天降临之际，尚且如此迷人，不难想象春意盎然的扬州，又是多么的让人留恋，所以堪称一绝经典！
馆主来了，我是無月，我来回答这个问题。
先说一句大实话，《寄扬州韩绰判官》这首诗，听诗名真的没几个人知道。
就像题主说的那样，经典的是后两句。
哪两句？
怎样，是不是一说出来就举座了然。
至于说为什么这两句这么经典，主要还是这两句写的身临其境，念一念，就好像来到了秦淮河畔的夜晚，天空中一轮明月高悬，映照着下面水波荡漾。桥上人来人往，两边张灯结彩，才子佳人，美艳无双~
有朋友听到这里可能会问，秦淮河畔？那不是烟花之地吗？作者为什么给人寄诗说这个。
哈哈，让無月来给大家说说诗词背后的故事。
这首诗是杜牧写的，杜牧与李商英并称“小李杜”，别的我就不介绍了。
诗名里的韩绰，这个人在历史里没有详细资料，他的出现，只是因为杜牧，因为他和杜牧关系很好，杜牧总共有两次在自己的诗里提到这个人，另一次是《哭韩绰》
千古丽句的评语，出自蘅塘退士孙洙。
蘅塘退士在编选《唐诗三百首》时，在杜牧《寄扬州韩绰判官》“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”下评：二语与谪仙“烟花三月”七字，皆千古丽句。
寄扬州韩绰判官
杜牧
青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。
二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。
杜牧的这首诗，写得风流秀曼、风神摇曳，在对友人韩绰的调侃戏语中，表达出诗人对扬州的无限留恋。
韩绰判官，大和七年（833年），杜牧在扬州任淮南节度史书记，时韩绰任判官，两人交情颇深。大和九年杜牧入朝为监察御史，抑郁不得志，作此诗寄韩绰以表思念之情。
谢邀。为什么《寄扬州韩绰判官》的后两句二十四桥明月夜 ，玉人何处教吹箫为什么被评为千古丽句？
1、《寄扬州韩绰判官》
杜牧
青山隐隐水迢迢 ，秋尽江南草未凋。
二十四桥明月夜 ，玉人何处教吹箫。
2、这首诗是唐代诗人杜牧离开扬州以后怀念昔日同僚韩绰判官而作。描写了深秋的扬州仍然山青、水绿、草木葱郁，二十四桥在明月下如梦如幻，如诗如画的景象，以及对友人的思念与问候。玉人何处教吹箫，虽有调侃之意，但也显出了作者的幽默风趣。
3、诗比较浅显，好理解。
3、二十四桥有两种说法：一说为扬州二十四座桥。北宋沈括《梦溪笔谈．补笔谈》卷三中对每座桥的方位和名称一一做了记载。一说有一座桥名叫二十四桥，清李斗《扬州画舫录》卷十五：＂廿四桥即吴家砖桥，一名红药桥，在熙春台后，⋯⋯扬州鼓吹词序云，是桥因古二十四美人吹箫于此，故名。
4、虽只有短短四句而把扬州如画的美景展现得淋漓尽致。特别是后两句，展示了扬州江南水乡小桥流水的独特风光，柔和的月光给小桥与江水披上了一件银色纱衣，飘飘渺渺让人犹如置身仙境一般，分不清是仙境还是人间。最后一句一个飘逸如仙，温润如玉的的男子在教导美女们吹箫是多么美妙的景象。当你读完这首诗后就让人有种犹如画中游的感觉，如梦如幻，好一幅美丽动人的画卷。怎能不流传千古成为丽句呢？仅仅是个人见解不足之处敬请谅解。谢谢。图片来自网络。
