《声声慢·寻寻觅觅》通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己因国破家亡、天涯沦落而产生的孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪，具有浓厚的时代色彩。此词在结构上打破了上下片的局限，一气贯注，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深。开头连下十四个叠字，形象地抒写了作者的心情；
下文“点点滴滴”又前后照应，表现了作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境。全词一字一泪，风格深沉凝重，哀婉凄苦，极富艺术感染力。
这首词大气包举，别无枝蔓，相关情事逐一说来，却始终紧扣悲秋之意，深得六朝抒情小赋之神髓，而以接近口语的朴素清新的语言谱入新声，运用凄清的音乐性语言进行抒情，又却体现了倚声家的不***雕饰的本色，诚属个性独具的抒情名作。
晚景凄凉的李清照用一首词，去回望她漫长、丰富的人生，居然选择的是《声声慢》。《声声慢》作为词牌，原为“胜胜慢”，“胜利”的“胜”，后来因蒋捷的那首《秋声》，而改为“声音”的“声”。
但这个词牌的创作，最早见于“苏门四学士”之一的晁补之。说到晁补之，我们提到过，十六岁的李清照随母亲入京，一入京便才名惊艳天下，尤其是晁补之对李清照的那首《如梦令•常记溪亭日暮》推崇备至，甚至以比李清照大三十多岁的前辈词人的身份与少女的李清照结为忘年交。事实上，晁补之和李清照一样，都是少年天才、过目不忘、饱读诗书。
可是晁补之的命运也同样晚景凄凉，作为“苏门四学士”之一，在北宋文人党争中备受打击，才五十多岁，这个被时人称为当代王摩诘的天才诗人，便抑郁而终
死别之永恒，不是暂时的空虚，而是长久的寂寞，不是可望团圆，而是已成永诀。
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守著窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！”
李清照在她的晚年写了一些流传千古的佳作，也使她的艺术成就达到了最高峰。如她的名作《声声慢·寻寻觅觅》一词就是李清照南渡以后最主要的代表作之一，一直以来被人们称为杰作。李清照通过对残秋景色的描写，表现了她晚年时期国破家亡、丈夫病逝，饱经忧患离乱的愁苦生活和凄惨心情。
《声声慢·寻寻觅觅》是李清照的晚年之作，与早期作品所表现的伤春悲秋、伤离怨别有所不同，它不是生离之短暂，而是死别之永恒，不是暂时的空虚，而是长久的寂寞，不是可望团圆，而是已成永诀。而且，丧夫之痛与国家残破、故土难回的深切哀怨凝聚交织在一起，文浅情深，沉痛无比。
《声声慢·寻寻觅觅》通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己因国破家亡、天涯沦落而产生的孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪，具有浓厚的时代色彩。此词在结构上打破了上下片的局限，一气贯注，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深。开头连下十四个叠字，形象地抒写了作者的心情；
下文“点点滴滴”又前后照应，表现了作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境。全词一字一泪，风格深沉凝重，哀婉凄苦，极富艺术感染力。
这首词大气包举，别无枝蔓，相关情事逐一说来，却始终紧扣悲秋之意，深得六朝抒情小赋之神髓，而以接近口语的朴素清新的语言谱入新声，运用凄清的音乐性语言进行抒情，又却体现了倚声家的不***雕饰的本色，诚属个性独具的抒情名作。
