《牡丹亭》是明代戏曲家汤显祖的代表作之一，讲述了杜丽娘和柳梦梅的爱情故事。
原文：
【皂罗袍】原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船——锦屏人忒看的这韶光贱！
【好姐姐】遍青山啼红了杜鹃，那荼蘼外烟丝醉软。那牡丹虽好，他春归怎占的先？闲凝眄，生生燕语明如翦，呖呖莺声溜的圆。
【隔尾】观园吾未偶，志落云谁见？停半晌、整花钿。没揣菱花，偷人半面，迤逗的彩云偏。
讲解：
《牡丹亭》以杜丽娘和柳梦梅的爱情故事为主线，展现了封建社会对人性的束缚和压迫。杜丽娘在游园时感叹自己的青春年华被埋没在封建礼教之中，她对柳梦梅产生了深厚的感情，但封建礼教却不允许她追求自己的幸福。最终，杜丽娘因相思成疾而死，柳梦梅在寻找她的过程中也历经磨难。
《牡丹亭》通过杜丽娘和柳梦梅的爱情故事，批判了封建礼教的束缚和压迫，呼吁人们追求自由和幸福。同时，《牡丹亭》也表现了人性的美好和真挚情感，让人感受到了生命的真谛和价值。
《牡丹亭》是明代著名戏曲家汤显祖创作的一部戏曲作品，其全诗原文如下：
云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。
玉人何处教吹箫？风吹九曲雪山寒。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦中徐来五百年，一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付笑谈中。
《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，亦称《还魂梦》，《牡丹亭梦》。明汤显祖惊世之作，与《西厢记》《窦娥冤》《长生殿》合称中国四大古典戏剧。
一 《牡丹亭》超高的思想性与艺术性
寄理想与主人公，抒发反封建礼教的主题，艺术夸张的表现手法，离奇曲折的故事情节，积极浪漫的表现形式，形成现实主义与浪漫主义的高度统一。
二 《牡丹亭》大美的语言与曲调
抒情，描绘人物性格，刻画内心世界极其细致，表现出作者极高的语言成就。釆用宜黄腔(南曲四大声腔海盐腔衍化而来)为基础，清新典雅别貝一格。
三 《牡丹亭》也是别剧种广为移植的剧种之一，京剧，秦腔，越剧，川剧，黄梅戏诸剧种都有改编搬演。
四 《牡丹亭》己走出国门，为世界戏曲界所器重
在世界最著名剧本排行榜中，唯一入选的中国剧本是《牡丹亭》，列32位。也是被译成外文最多的中国剧本，有英译本，德文本，日文本等。
明杂剧家吕天成评:"惊心动魂，且巧妙迭出，无境不新，真堪千古矣!"。
是经典，终究是不朽的！！！
《斓房蛾术堂闻笔》载：“杭有女伶商小玲者，以色艺称，于《还魂记》尤擅场。尝有所属意，而势不得通，遂郁郁成疾。每作杜丽娘《寻梦》、《闹殇》诸剧，真若身其事者，缠绵凄婉，泪痕盈目。一日，演《寻梦》，唱至‘待打并香魂一片，阴雨梅天，守得个梅根相见’，盈盈界面，随声倚地。春香上视之，已气绝矣。”从中不难看出当时受众对《牡丹亭》的痴爱。
八十年代以来，《牡丹亭》更是在舞台上愈演愈热。1962年6月，湖南省郴州专区湘昆剧团改编演出了《牡丹亭》，该版本在吸收明代冯梦龙改本《风流梦》的基础上，融合了湘昆老艺人的演出本；1993年，上海昆剧团重排《牡丹亭》，融入了许多话剧元素，在表演、灯光、舞美、音乐等方面都有别于传统的昆剧演出，也收到了不错的市场反应。
在二十世纪和二十一世纪之交，《牡丹亭》先后被三个国外导演搬演至国际舞台。1998年，美国导演彼得·谢勒（Peter.Sellars）导演了歌剧版《牡丹亭》；1999年，美裔华人陈士争执导了***版《牡丹亭》；2000年，美国导演Stephen.Kaplin和Kuang-yu联合导演了玩偶剧场版《牡丹亭》。
进入二十一世纪后，自2001年5月联合国教科文组织宣布中国的昆曲艺术是“人类口头和非物质遗产代表作”以来，昆曲艺术得到了更好的传承和发扬。白先勇先生主持制作的青春版《牡丹亭》是最为大众所熟知的。
从舞台演出情况足见《牡丹亭》的影响力。
